Design de tatuagem | Introdução de estética e design
Índice analítico
Como usar a estética na tatuagem.
Estética são os princípios associados a conhecer, compreender e apreciar a beleza.
Por que é importante entender a estética ao projetar uma tatuagem em grande escala (ou qualquer tatuagem, nesse caso)? A resposta é simples - seu cliente quer algo e, como vimos com nossa experiência no setor, eles nunca sabem como explicar bem o suficiente. Trazer desenhos, fotos do Pinterest, listas com marcadores ou apenas uma intuição sobre o que precisa ser desenhado é um bom passo na direção de uma arte duradoura.
É objetivo de todo artista entender um pouco mais sobre seu cliente para torná-lo tangível.
É aqui que a estética entra em jogo.
A estética é um tipo de investigação filosófica. Sim, você está aprendendo um pouco sobre filosofia neste artigo - e por que as pessoas escolhem as imagens para adornar seus corpos é algo único em si mesmas. Os artistas nunca saberão o que os trouxe à ideia de que uma silhueta de pássaro, uma manga de tribal ou um retrato. Devemos sempre assumir que a ideia é uma boa representação de ... bem, o que quer que eles estejam sentindo pertence a eles.
Nosso trabalho como tatuadores é separar os sentimentos e ideias que os clientes têm para criar uma imagem verdadeiramente única. Um que inserimos em sua pele.
Mais sobre este assunto pode ser encontrado no link abaixo.
Tatuagem-Design-Compreensão-Estética
Antes da Consulta de Projeto
Primeiras perguntas
O primeiro passo neste processo é fazer boas perguntas quando você tem a atenção do cliente.
Ao tentar entender o que é que eles “gostam”, você deve evitar rolar o livro enorme de imagens que eles trazem para você. Em primeiro lugar, você precisa perguntar ao cliente: “Por que você está fazendo esta tatuagem?” Ao dedicar um tempo para ver onde está a cabeça no início do processo, você estará mais bem preparado para se endurecer para as possibilidades de seu cliente lidar com a dor ou o pesar.
Se seu cliente está lidando com uma emoção mais profunda, esteja preparado. Seus esforços para obter uma imagem dinâmica que se encaixe em seu estado emocional podem ser prejudicados. Será necessário dedicar um tempo extra ao cliente para garantir que você se sinta confortável prendendo esse tempo de dor em sua vida permanentemente em seu corpo.
Mais perguntas
Quanto mais você se aprofunda nas razões por trás da decisão de seus clientes, melhor equipado você estará ao projetar suas tatuagens (em grande escala ou não). Seu objetivo é encontrar aspectos do cliente que sejam atemporais, já que sua motivação para fazer a tatuagem pode mudar constantemente - antes durante ou depois da tatuagem.
Lembre-se de que sua diligência no início da tatuagem pode garantir ao seu cliente acabamento a tatuagem.
Outras perguntas que devem ser feitas devem incluir aspectos do que torna o cliente único. Você também deve tentar encontrar aspectos de sua estética que sejam sólidos - coisas que eles sabemos eles vão aproveitar suas vidas inteiras.
Mais sobre estética
A filosofia da estética cobre todos os aspectos da experiência, seja ela natural ou artificial, e como o indivíduo ou grupo julga sua experiência. A estética considera as consequências emocionais e físicas da interação. Por exemplo, quando uma pessoa vê uma obra de arte, uma fotografia, ouve música ou vai passear num parque; a estética nos mostra, e explica aos outros, como você vê a beleza ao seu redor.
A estética moderna é definida como, e alguns exemplos são explicados com os botões a seguir.
Compreender a experiência
Quantas vezes você já se surpreendeu com o trabalho de tatuagem de outro artista? Essa experiência é um tipo de estética e se concentra no julgamento de sua experiência.
Prazer Não Utilitário
Experimentar arte, natureza ou vida mantém você aquecido? Isso te alimenta? A menos que a arte seja você digerir comida, ela simplesmente não pode realizar uma forma de utilidade pessoal (valor) além da experiência. Vemos arte, tatuagens ou fotos só porque nos fazem sentir algo
As regras de estilo
Quase todas as composições têm regras que criam uma base de apreciação. Por exemplo, em outro artigo - Design de tatuagem e a regra dos terços - estaremos falando sobre a “regra dos terços” que dita uma abordagem composicional mínima para garantir profundidade, longevidade e equilíbrio em uma tatuagem em grande escala.
Crítica
Você já olhou para uma tatuagem e simplesmente a odiou? Todo mundo tem uma opinião e a vocalização dessa opinião é o que chamamos de julgamento em estética.
Imitação da vida real
Retratos e paisagens imitam a vida de uma forma que pode ser sobrenatural para alguns. O mimetismo da vida nas artes é único e devemos nos perguntar, por quê? Por que desejaríamos imitar a vida quando ela está fora de nossa porta?
Focando no Extremo
Na arte, vemos representações hiper-realistas que não são encontradas em nenhum outro lugar. Essa ideia dos extremos da realidade é única na aplicação da estética.
Quanto espaço eles estão dispostos a desistir?
O cliente está aberto para você usando metade do corpo ou apenas metade do antebraço?
“Tatuagens personalizadas são quando um design é criado sob medida para caber no corpo do cliente.”
A maioria das obras de arte publicadas online, por meio de mídia social ou outros aplicativos conectados, são criados para se adequar ao do artista estético. Aplicativos como Facebook e Instagram criaram um mercado para os clientes rolarem indefinidamente até encontrar um design com o qual se identificam.
Essa mudança na aplicação estética do design separou o tatuador moderno de sua clientela e, no pior dos casos, criou uma rede de artistas que se recusam a fazer perguntas.
No design em grande escala, mesmo que você já tenha criado um design, o artista é forçado a adaptar aspectos do design para caber no corpo. Não existe uma abordagem pick-n-stick que crie uma tatuagem verdadeiramente única e bem ajustada.
Descubra o que eles gostam
Encontre temas comuns que um cliente associa como algo de que gosta. Certifique-se de que seu cliente saiba que o design vai levar o tempo que for necessário para ser projetado (frase engraçada, eh!). Nunca se apresse em publicar uma obra de arte ou fazer uma tatuagem. Se você sabe que pode fazer melhor, reserve um tempo para fazer melhor.
Arte Única Requer Compreensão Única
Certifique-se de que seu cliente saiba que o design vai levar o tempo que for necessário para ser projetado (frase engraçada, eh!). Nunca se apresse para publicar uma arte ou fazer uma tatuagem. Se você sabe que pode fazer melhor, reserve um tempo para fazer melhor.
Em caso de dúvida, descubra o que eles não gostam
Você está tendo dificuldade em descobrir o que um cliente deseja? Retarde sua abordagem e descubra o que eles não gostam ou até odeiam. Esta é uma técnica útil ao lidar com pessoas que têm dificuldade em explicar o que querem, aquelas que têm medo de ferir seus sentimentos e clientes que usam palavras emocionais para descrever uma imagem.
Saiba quando se afastar
Se você acha impossível entender a estética de uma pessoa, deixe-a ir. É melhor não fazer uma tatuagem e ter alguém bravo com a sua indiferença do que fazer a tatuagem, não terminar e ter um clã de pessoas que pensam que você é menos do que capaz.
Vá com sua intuição
Você vai ficar perto dessa pessoa por um tempo, às vezes por centenas de horas. Certifique-se de estar em sua bolha antes de aceitar o projeto. Descreva em detalhes quais funções cada um de vocês tem, o que espera do pagamento e tenha uma programação detalhada construída antes de iniciar qualquer projeto.
E pegue aquele depósito de arte.
Como a estética influencia o design de tatuagens.
Suas anotações são tudo ao redigir um projeto. Se você sabe que seu cliente quer algo tradicional, não perderá tempo fazendo um trabalho realista (pode parecer ignorante postar, mas às vezes todos nós precisamos de um lembrete).
Pontos Focais
Escolha no que você deseja que o visualizador se concentre antes de iniciar o design. Use o corpo para ajudar a determinar quais áreas funcionam melhor. Preste atenção onde os pontos focais são melhor visualizados - de frente, de trás ou de lado.
Confira o artigo sobre mapeamento corporal para ter uma ideia melhor de como trabalhar com o corpo.
Mapeamento Corporal e Design de Tatuagem
Amei a peça acabada
Diga a cada cliente que você se recusa a fazer qualquer alteração, uma vez que o projeto final seja concluído e aceito. Não há nada pior do que fazer uma tatuagem na metade e tentar encaixar outra coisa. O design é o que é e deve haver tempo suficiente para discutir a arte antes do início do procedimento.
Tente descobrir como utilizar a estética. Praticando uma consulta
Pegue um pouco de papel e experimente!
Escolhendo os elementos mais importantes -
Para praticar a extração da estética de um cliente, vamos dar um cenário de prática (e este é o cenário mais provável que você encontrará durante a tatuagem):
- Primeira nota tirada do cliente - "O cliente deseja que a manga seja concluída. As imagens que pretendem incluir no desenho são - Um anjo, um rosário, nuvens, 3 rosas e 3 pombas. Eles desejam que o design seja aberto na hora para garantir que possam amarrar em uma peça de peito que desejam no futuro. O anjo representa a mãe do cliente, as 3 pombas representam amigos que perderam no campo e as 3 rosas são para irmãos. ”
- Segunda nota tirada do cliente - "Esta tatuagem representa a família e os entes queridos perdidos. Eles desejam que a tatuagem seja muito dinâmica - alto valor de contraste - com um significado especial dado no rosto do anjo. O anjo deve estar localizado na parte inferior do antebraço da tatuagem, se possível ”
- Terceiro não retirado do cliente - “A pele do cliente é tom médio, tez mais áspera com tons azulados. Meados dos anos 30, operário de fábrica, ex-militar ”
Como devemos abordar esse design agora que temos todas as notas de que precisamos para começar?
Primeiro, faça uma lista do que é importante e necessário para um cliente. Classifique sua entrada e veja quem ela pode influenciar o processo de design.
Elementos definidos:
Com cada um dos elementos - somos forçados a encontrar onde eles se encaixam melhor na parte do corpo do cliente. Para formas fluidas ou orgânicas, como o rosário, seria melhor presumir que eles se encaixariam em áreas ou espaços de alta distorção no braço que conectam uma seção a outra.
POR QUE?
Imagens grandes e estáticas, como rostos e plantas, requerem menos distorção para terem uma boa aparência, independentemente de como a pessoa se move. usando elementos fluidos como o rosário, um artista pode focalizar a colocação em um espaço que trabalha com o movimento. O resultado de colocar uma forma orgânica fluida em uma parte de alta distorção do corpo é que você pode fazê-la se mover.
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Explicando o tamanho
Imagens grandes requerem grandes áreas de pele para fazerem sentido. Você não colocaria um desenho quadrado de 1 ″ no meio das costas e esperaria que ele se destacasse à distância. Na mesma linha, não pegaríamos uma peça de volta e encolheríamos para caber em um tornozelo.
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Explicando forma
Coisas que são redondas ou retas irão se distorcer como loucas em áreas de alta mobilidade (como a área abaixo do cotovelo em uma manga). Evitar o uso de designs não orgânicos nessas áreas e se limitar a coisas que queremos mover.
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Explicando o contraste
Estamos sempre procurando tornar as coisas um pouco mais sombrias. Embora isso possa funcionar bem em grandes partes do corpo que estão escondidas dos elementos (como costas, tronco, braços e pernas), aqueles que estão expostos aos elementos exigem um tom mais escuro. O sol desbota as tatuagens, por isso torná-las mais escuras nessas seções leva a um design mais uniforme no futuro. Se você não pode tornar o design mais escuro em seções e mantê-lo com boa aparência, encontre os elementos do ponto focal mais escuro e coloque-os nesses lugares.
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Explicando a visibilidade
Quanto o cliente deseja ver determinados aspectos do design? Ao colocar as coisas em pontos de vista menos acessíveis (como você precisa de um espelho para vê-los), você impede o cliente de desfrutar de coisas que você trabalhou tão duro para aperfeiçoar. Isso acompanha o fato de que algumas pessoas desejam que os aspectos dos designs em grande escala sejam visíveis - os aspectos da tatuagem que mais significam para elas. Faz sentido criar um design que mantenha certas coisas em vista enquanto esconde os aspectos menos (ou mais pessoais) da tatuagem.